Al componer una fotografía, hay una variedad de técnicas empleadas. Conceptos básicos como la regla de los tercios y las líneas iniciales pueden impactar y mejorar sus imágenes, así como una técnica llamada «encuadre natural».

La composición de una foto con un marco natural es una excelente manera de dirigir el ojo del espectador al sujeto y agregar profundidad y dimensión a la foto. Es una técnica muy fácil de aprender; Usted sólo tiene que saber qué buscar.

Entendiendo el encuadre natural en la fotografía

Se crea un marco natural cuando coloca un objeto secundario, como un árbol o una puerta, en la escena de una fotografía para que enmarque el sujeto principal. Es realmente así de fácil y probablemente lo hayas hecho de forma natural en algún momento.

Los fotógrafos usan marcos naturales todo el tiempo para agregar dramatismo a una imagen. Por ejemplo:

  • Una foto de una estatua en un patio es más atractiva si hay una puerta tallada que lo lleva a la imagen.
  • Un retrato al aire libre de una novia y un novio en la veranda es más romántico, con algunas hojas de otoño que cuelgan suavemente en la esquina superior.
  • La naturaleza muerta de un arreglo floral es más atractiva cuando está enmarcada por la luz de la ventana de la tarde que cae sobre la mesa.

Un marco puede ser cualquier objeto, forma o luz que contrasta con el resto de la imagen de alguna manera que atrae al espectador, atrae su atención y los hace ver lo que usted quiere que vean.

Cómo enmarcar tus fotografías

Aprender a enmarcar sus imágenes requiere práctica en la visualización previa. Necesitas poder mirar alrededor de tu escena y descubrir qué puede mejorar la foto. Al igual que busca el tema de su foto, debe buscar los elementos secundarios que pueden respaldarla.

Hay algunas buenas reglas a seguir cuando se agrega un marco natural:

  • Los marcos suelen estar en primer plano y dirigen el ojo del espectador al sujeto principal que está detrás de él. Sin embargo, un marco también puede ser una sombra o una forma en la pared detrás del sujeto.
  • Decida si desea que su marco cubra todos los lados de la foto o que venga desde uno o dos lados. Los ejemplos de puertas y hojas mencionados anteriormente son excelentes para los fines previstos.
  • Determine si desea que su marco esté enfocado nítidamente o suave y borroso. Ambos pueden ser efectivos en diferentes circunstancias. Utilice f / stops para controlar la profundidad de campo y lograr el efecto deseado.
  • Dale a tu marco una forma distinta y asegúrate de que se vea como si la hubieras colocado allí intencionalmente. Debería ser fácil separar visualmente el marco del resto de la fotografía.
  • Evite abarrotar la foto. La intención es hacer que el marco se destaque sin distraerse del sujeto principal.

Estudia fotografías profesionales y presta atención a los marcos naturales que usaban los fotógrafos. ¿Qué efecto tienen? ¿Dirigieron su atención al lugar correcto?

¿Qué puede ser utilizado como un marco

Marcos naturales se encuentran en todo el mundo. Cuando comience a practicar esta técnica de composición, los verá a su alrededor.

  • Marcos naturales – Árboles, ramas, hierba alta, flores, rocas y otros elementos del mundo natural.
  • Marcos arquitectonicos – Ventanas, entradas, postes de cercas, bancos, aceras y otros elementos hechos por el hombre.
  • Marcos de sombra y luz – La luz entra por una ventana, el brillo de una linterna o farola y otros contrastes entre la sombra y la luz.
  • Marcos de formas – Este es realmente divertido porque tienes que mirar cerca para encontrarlos. Por ejemplo, mire a través de un columpio de llanta para tomar un retrato o use una parte de una escultura pública para enmarcar el edificio detrás de él.